Track

De multiples traces (en anglais « tracks ») de peinture recouvrent presque entièrement une toile carrée de grand format, non préparée. Ce dédale monochrome laisse cependant émerger quelques îlots du support, ainsi que des bordures régulières, offrant à la couleur blanche de vibrer et à l’œil de créer son propre chemin dans le tableau. À la fois sereine et vivante, rigoureuse et organique, l’œuvre Track témoigne du génie de Robert Ryman à susciter, selon ses termes, une « expérience pure ».

Réalisée en 1996, cette peinture s’inscrit dans le processus créatif que l’artiste américain a systématisé dans les années 1960 : format carré, utilisation de la couleur blanche, répétition de motifs. Alors au sommet de sa notoriété dans le monde de l’art (une exposition monographique de grande ampleur est organisée par Robert Storr en 1993-1994 à la Tate Gallery à Londres, au Musée Reina Sofia à Madrid et au Musée d’Art Moderne de New York), Robert Ryman ne déroge pas à son système, qui pourtant lui permet d’innover sans cesse.

L’œuvre Track a été présentée pour la première fois par Pinault Collection en 2007 lors de l’exposition « Post-Pop » à Palazzo Grassi.