Untitled

Des empâtements d’un blanc éclatant couvrent un fond turquoise. Ce dernier surgit par îlots entre les failles de cette surface onctueuse. Par endroits on aperçoit même la réserve brunâtre, terreuse, de la toile de lin. Le tableau Untitled de Robert Ryman serait-il un morceau volé à la banquise ? Ou un ciel mouvementé ? Quoi qu’on puisse y voir, Untitled invite à l’émerveillement : « Nous pouvons peindre de différentes manières, mais je pense que tout peinture traite de la lumière, de la joie et de l’émerveillement », affirme l’artiste.

Au début des années 1960, l’entreprise de réduction de la peinture à ses éléments essentiels devient l’une des signatures de l’artiste américain Robert Ryman. En utilisant des supports bruts, systématiquement carrés, sur lesquels il appose de généreux empâtements, l’artiste livre des tableaux d’une grande intensité lumineuse dont Untitled constitue un probant exemple.

Ce tableau conservé au sein de la Collection Pinault a été montré pour la première fois en 2006 lors de l’exposition « Where Are We Going? » à Palazzo Grassi.