Fears: The Big Bad Wolf

En transformant des images familières pour leur donner de nouvelles significations et implications sociales, Colescott est devenu pionnier de la réémergence de la figuration de la Bay Area, sur la côte ouest des Etats-Unis dans les années 1970. Ses œuvres « coup de poing », caractérisées par un style cartoonesque et brutal aux couleurs saturées, ont déclenché la controverse en raison de leurs examens transgressifs de la race et du genre. S'inspirant de son expérience d'artiste afro-américain, Colescott a entrepris de dénoncer le racisme, le sexisme et le consumérisme au sein de la classe moyenne, utilisant fréquemment les stéréotypes qu'il cherchait à subvertir.
 

L'œuvre Fears: the Big Bad Wolf (1973) explore le tabou des relations mixtes et la dynamique de pouvoir entre les sexes. Dans un décor évoquant les productions Disney, un petit chaperon rouge hypersexualisé est agressé par le "Grand Méchant Loup", tandis qu'en arrière-plan, un bûcheron blond et viril intervient en sauveur. Colescott, de manière satirique, adopte une perspective lucide sur les comportements masculins de l'époque et, à travers la parodie, déconstruit le stéréotype sombre du danger que représenteraient les hommes noirs pour les femmes blanches, une angoisse profondément ancrée dans la culture américaine. L'artiste injecte ainsi une satire criarde dans une imagerie empruntée aux contes et bandes dessinées de l'enfance, offrant une critique percutante de la société qui les engendre.

Cette œuvre a été montrée pour la première fois par la Collection Pinault en 2023 au Couvent des Jacobins à Rennes, à l’occasion de l’exposition « Forever Sixties ».