Butterfly

Dans Butterfly, Ana Mendieta se filme nue et immobile, portant de larges ailes de plumes à l’aide d’une caméra Super 8 installée sur trépied. Elle retravaille ensuite l’image avec un processeur vidéo analogique à seize canaux, dispositif qui transforme en temps réel les niveaux de luminosité en plages de couleur, produisant ainsi des teintes éclatantes.

Sur le plan symbolique, le film explore le thème de la métamorphose. Les couleurs, qui se modifient en temps réel, révèlent progressivement les ailes déployées par l’artiste. La transformation d’une femme en papillon demeure volontairement ambiguë : on ignore l’origine de la silhouette, sa disparition, et si l’être absorbé par la terre renaît ou se dissout pour laisser place à un autre. Butterfly rend ainsi visible une énergie en mouvement, traduisant l’instabilité permanente de l’être et de l’identité. Par son cycle de vie, le papillon évoque la résurrection, l’âme et la transformation, des motifs récurrents dans l’œuvre de Mendieta. 

Cette œuvre est conservée par la Collection Pinault et a été présentée pour la première fois lors de l’exposition « Corps et âmes », à la Bourse de Commerce, en 2025.